1941년부터 댄서는 반클리프 아펠의 우아한 서정성을 구현해왔습니다. 루이 아펠이 시적인 감성을 불러일으키는 댄스에 깊이 빠져들면서 댄스와 메종의 인연이 시작되었고, 다양한 작품 속에서 댄스를 향한 열정이 빛을 발하게 되었습니다.
반클리프 아펠의 열정에 대한 이야기가 시작됩니다. 루이 아펠이 방돔 광장 부근의 가르니에 오페라 하우스(Palais Garnier)에 발레를 관람하러 간 것을 계기로 반클리프 아펠과 댄스 사이의 깊은 인연이 시작됩니다. 반클리프 아펠은 1941년 최초의 댄서 클립을 선보이면서 댄스에 대한 열정을 표현했습니다. 그 후로 세계의 유명한 발레 작품들은 반클리프 아펠에 깊은 영감이 되어 주었습니다.
주얼리와 댄스는 완벽을 추구하며 정확성과 기교를 중시한다는 면에서 공통된 점이 있습니다. 반클리프 아펠은 발끝으로 서서 쉼 없이 회전하는 듯한 발레리나의 모습을 통해 발레의 우아하고 서정적인 움직임을 정밀하게 묘사합니다. 완벽한 아라베스크 자세를 비롯하여 깃털처럼 가벼운 쥬떼(jeté), 우아한 앙트르샤(entrechat)와 같이 발레리나의 서정적인 몸짓들이 메종의 전문 기술을 통해 아름답게 표현되고 있습니다.
플리츠 골드, 진귀한 젬스톤, 다양한 장식 요소 등 맹 도르(Mains d’Or)™는 탁월한 노하우를 바탕으로 무대 위, 발레리나의 의상을 작은 디테일이나 질감까지도 놓치지 않고 완벽하게 묘사하며 수천 가지 컬러의 빛을 발산하는 아름다운 드레스를 완성합니다. 로즈 컷 다이아몬드를 장식한 얼굴은 우아한 발레리나의 상징이 되었습니다.
반클리프 아펠은 작품들에서 무용수들을 전 세계를 상징하는 컬러와 의상으로 표현하며 안무 예술이 품고 있는 다양성을 기념합니다. 이 작품들은 중국 왕조부터 신비로움으로 빛나는 동양 문화를 아우르고 있으며 다채로운 문화들을 향한 메종의 호기심으로 승화되었습니다.
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