Мастер Моригучи и Van Cleef & Arpels впервые встретились в 2017 году на выставке «Mastery of an Art: Van Cleef & Arpels – High Jewelry and Japanese Crafts» в Национальном музее современного искусства в Киото. На этом мероприятии мастер Моригучи представил серию кимоно, что стало началом беседы с Николя Босом, бывшим президентом Van Cleef & Arpels, на темы, связанные с ремесленным мастерством, передачей и сохранением ноу-хау. Эти обсуждения вдохновили их на совместное путешествие для более глубокого изучения этих тем.

Эти драгоценные футляры – результат сотрудничества, перекликающегося с историческими творениями Дома. 

С момента своего основания в 1906 году Van Cleef & Arpels неизменно демонстрирует творческий подход к созданию драгоценных изделий. В 1933 году, на пике моды на изысканные аксессуары, Дом изобрел минодьер. Он представлял собой небольшую сумочку с тщательно продуманными отделениями, предназначенную для хранения главных женских атрибутов (зеркальце, помада, пудреница и т. д.).

Драгоценные футляры интерпретируют минодьеры от Van Cleef & Arpels в современном ключе, преломляя их через призму оригинального авторского видения.

Первый перенесенный на футляр эскиз, который Моригучи придумал еще в 1980 году для оформления кимоно, олицетворяет собой сочетание западной и восточной культур.

Дизайн мэтра Моригучи навеян неисчерпаемой красотой природы. Талантливые мастера, тщательно отобранные Домом Van Cleef & Arpels, материализовали его идеи в виде двух футляров, сочетающих драгоценные камни и благородное дерево. Выбор этих редких материалов обусловлен богатым опытом Van Cleef & Arpels, а динамичные геометрические узоры – уникальными методами и техниками, отражающими творческий новаторский подход Дома.

"Культура несет в себе эпоху". Эти слова мэтра Моригучи отражают идею драгоценных футляров в том смысле, что культура  определяет дух времени. "Традиция" – это не нечто застывшее, а концепт, продолжающий развиваться в контексте "современности". Это развитие, конечно же, основано на утонченном восприятии и мастерстве, наработанном за долгие годы. Мэтр Моригучи воплощает собой слияние японской и французской культур – выгодная двойственность, перекликающаяся с одной из миссий Дома: быть своего рода мостом между ювелирным и изобразительным искусствами. Это сотрудничество, продолжающееся новыми смелыми инициативами и проектами, стирает границы между культурными различиями и прокладывает дорогу к мастерству и творчеству будущего.

Кунихико Моригучи, младший сын Како Моригучи, мастера техники росписи юдзен, родился в Киото в 1941 году. Закончив отделение традиционной японской живописи (нихонга) в университете Киото, он прошел трехлетнее обучение в парижской Высшей национальной школе декоративного искусства. В этот период Кунихико получил не только академические знания в области искусства, но и представление о графическом дизайне и техниках, используемых в оп-арте. Опираясь и на японское, и на французское художественное образование, он решает попробовать объединить "традицию" и юдзен. С этого момента, помимо создания многочисленных работ в технике юдзен, представляемых на различных выставках, включая Выставки традиционных художественных промыслов Японии, он также принимает активное участие в творческих инициативах по интерпретации традиционного подхода в современном ключе – например, дизайн сумок для покупок по заказу сети универмагов "Мицукоши" и фарфоровых изделий для Севрской мануфактуры.

В 1988 году Кунихико был удостоен престижной награды – французского Ордена Искусств и литературы. В 2007 году он получил статус "Хранитель важного нематериального культурного наследия" в области юдзен. В 2020 году Моригучи был признан в Японии заслуженным деятелем культуры, а во Франции произведен в ранг командора Ордена Почетного легиона.