Com mais de 100 criações da sua Coleção de património e cerca de 50 documentos de arquivo, esta seleção ilustra a busca constante da Maison por transmitir movimento em materiais preciosos. Como panorama de criatividade da Van Cleef & Arpels, a exposição apresenta peças emblemáticas, novas aquisições e criações que refletiram as evoluções do estilo de vida ao longo das décadas. A viagem do visitante está dividida em quatro temas: Odisseia Humana, Natureza Viva, Elegância e Movimentos Abstratos.

O espírito aventureiro da fase final do período moderno, seguido da era industrial do século XIX, deu origem a máquinas cada vez mais sofisticadas para explorar o mundo. Desde a sua fundação em 1906, a Van Cleef & Arpels usou as suas criações para acompanhar a ousada odisseia humana de desejo por viajar.

Esta ideia do movimento foi expandida para incluir indicações do corpo humano em movimento: o ritmo das suas posições, a beleza das suas curvas, os seus rápidos saltos. Rodopiando em tutus de pedras preciosas ou lantejoulas douradas, as dançarinas têm animado o universo da Maison desde 1941.

Quer sejam figurativas ou estilizadas, as criações inspiradas na flora e na fauna refletem o amor da Van Cleef & Arpels pela natureza. Pássaros com penas delicadas esvoaçam no céu e concedem a sua graça a quem os usa.

Flutuando ao sabor da brisa, penas de diamante pousam nos ombros e flores desabrocham nas lapelas dos casacos e vestidos. Os bouquets dos anos 1940, com as suas flores preciosas e coloridas, parecem acabados de colher. Capturados fielmente, os animais que adornam pregadeiras, colares e pulseiras parecem fixos em pleno movimento.

Este caixa pó de 1950 atesta o gosto constante da Maison pela criação de acessórios preciosos. A sua forma evoca uma flor, uma fonte de inspiração que a Van Cleef & Arpels preza desde a sua fundação. Esta peça também faz lembrar o estilo artístico rococó que ocorreu durante o século XVIII em França, tanto pelos motivos arabescos que adornam o seu chumbo como pela técnica guilloché utilizada para os criar. Este savoir-faire consiste em gravar linhas retas ou curvas na superfície metálica de uma peça.

Desde a sua fundação em 1906 na Place Vendôme, em Paris, a Van Cleef & Arpels inspirou-se no mundo da alta-costura, como uma homenagem ao seu local de nascimento. Uma das especificidades destas joias é a sua capacidade de se transformarem em diferentes visuais.

Os motivos inspirados na passementerie deram origem a peças que ecoam os movimentos do corpo. Representando laços e fitas, também ilustram a feminilidade renascente do período pós-guerra. Exemplos supremos de flexibilidade, as joias imitam tecido de sarja ou corda moldando-se perfeitamente às silhuetas femininas.

Atenta aos movimentos artísticos ao longo do século XX, a Maison interpretou-os de uma forma original, jogando com formas e materiais. Desde linhas puras e arredondadas inspiradas no Modernismo até à magia cinética dos anos 1960, a Van Cleef & Arpels sempre jogou com o olhar do observador.

Para apresentar este conjunto raro de criações, a cenografia reflete o tema do movimento. Dando as boas-vindas aos visitantes à entrada, uma fita mate ganha a forma de uma flor etérea. Inspirada na pregadeira com a silhueta de uma flor de 1937, esta anamorfose revela-se para orientar os visitantes na sua viagem ao longo da exposição.