La pulsera Ludo, lanzada en 1934, se caracteriza por su malla flexible compuesta por eslabones en forma de ladrillo de oro amarillo entrelazados. Sus dos extremos se sujetan mediante una hebilla rectangular, lo que le confiere el aspecto de un cinturón, un accesorio de moda muy apreciado en la década de 1930. En la pieza de 1937, unas volutas de oro amarillo engastadas con diamantes talla brillante —que recuerdan al encaje—, enmarcan un cabujón ovalado de zafiro en un engaste cerrado. A la versión de 1934 con "diseño de ladrillo" se le unió al año siguiente un modelo en forma de panal con una malla de hexágonos articulados. Ya sea adornada con un motivo Serti Mystérieux, flores o arabescos, la pulsera Ludo ha experimentado desde entonces numerosas transformaciones.

Estas tres creaciones ilustran el trabajo con el oro amarillo, que cobró mayor protagonismo a partir de la década de 1930: el collar de 1946 destaca por su cadena "tubogaz", el collar Chaîne V presenta una malla que reinterpreta el tejido Sergé, y el reloj de 1953 luce un diseño de eslabones en forma de serpiente. Este último recuerda a los modelos Cadenas creados a partir de 1935, lo que aporta flexibilidad y elasticidad a la pieza. En cada extremo de la triple cadena hay dos nudos estilizados, cuyo movimiento entrelazado se ve acentuado por el contraste de materiales. Consisten en una doble hilera de platino y diamantes que enmarca una cadena de oro amarillo que se extiende desde la pulsera. Estos elementos tienen una función práctica: en la cara frontal, ocultan la esfera, y en la parte trasera, el cierre. Este ingenioso diseño, que permite a quien lo lleva consultar la hora con discreción, continúa la tradición de los relojes secretos introducidos en las colecciones relojeras de la Maison en 1929.

Por último, estas piezas de principios de la década de 1970 presentan una combinación típica de la época: oro amarillo, diamantes y una piedra ornamental. El contraste de materiales y colores se ve realzado por el trabajo de glíptica, una especialidad muy apreciada por la Maison. En el collar de 1972, el ónice, tallado para formar un motivo acanalado, crea la ilusión de un pañuelo que pasa a través de anillos de oro engastados con diamantes. Un colgante de ónice, también tallado, completa la composición. La creación, que se desmonta para convertirse en una pulsera, continúa la tradición de la joyería transformable iniciada por Van Cleef & Arpels ya en 1907.

Desde su fundación en la Place Vendôme de París en 1906, Van Cleef & Arpels ha encontrado una inspiración sin límites en la Alta Costura. Como homenaje a su ciudad de origen, el encaje dorado, los lazos y la deslumbrante pasamanería han evocado, a lo largo de las décadas, este histórico epicentro de la elegancia.