自Van Cleef & Arpels梵克雅宝创立以来，大自然一直是世家源源不断且备受珍视的灵感来源。蝴蝶令人联想到优雅灵动的大自然，自世家创立以来一直带来丰富的灵感。它们翩跹不息，以优雅曼妙的舞姿上演动人芭蕾，演绎欢乐洋溢的珍贵珠宝。各式宝石闪烁鲜明轻盈的迷人魅力。

一百多年来，Van Cleef & Arpels梵克雅宝始终致力于打造造型典雅的蝴蝶作品。世家雕琢纤纤羽翼，礼赞这些生灵的绚丽之美。

珠宝与日本传统文化的邂逅，造就了独具风格的联名系列。这些融合黄金、白金、珍珠母贝和钻石的蝴蝶于法国制成，然后由箱瀬淳一先生运用日本漆艺和莳绘工艺进行手工装饰。从日本漆艺到莳绘、螺钿、卵壳涂等装饰艺术，蝴蝶翅膀呈现的独特图案需要历经多道工序，花费大量时间方可完成，因此仅限量发售。

在过去的20年里，随着两种文化之间的交流加深，漆艺蝴蝶亦不断演变。正如箱瀬淳一先生所说，“欧洲人崇尚推陈出新，而日本人追求删繁就简。漆绘蝴蝶正是这两种文化碰撞融合的结晶。日本文化拥有其独特的魅力，法国文化亦深具吸引力，我希望推动两种文化之间的交流。”

日本工艺将蝴蝶的翩然舞姿永久定格在这些精巧的作品上。大小不一的蛋壳碎片经过细心排列形成独特的图案，细微的线条借助极细笔刷一笔勾勒而出，这需要非凡的匠心和精湛的技艺。箱瀬淳一表示：“手鼓和球的绘制过程困难重重。线条必须紧实，否则就没有栩栩如生的感觉。为了达到理想的效果，绘制线条时不能只是简单地描画，需要用力拖动笔刷。”

此外，箱瀬淳一亦用鹌鹑蛋壳的细末创作图案，有些蛋壳片仅有灰尘大小，经过他的精心排列和附着，化作迷人的纹理。在这位日本艺术家创作的众多作品中，尤以漆绘蝴蝶最为袖珍精巧，多种精湛工艺的巧妙结合，令蝴蝶焕发翩然活力和灵动姿彩。

法国与日本的工艺理念均崇尚制作“兼具魅力和功能的物品”。正如珠宝随着佩戴时间增长会散发愈加璀璨的光采，漆器的美感也会在使用的过程中与日俱增。箱瀬淳一先生表示，“即便是用传统工艺绘制传统图案，我希望我的作品能够贴合当下的时代精神并且在未来依然能够生生不息。这就是传承的意义。” 正因如此，箱瀬淳一首度跨界珠宝领域创作的这些漆绘蝴蝶，亦提供了在与别国文化的碰撞和融合中传承和发展日本传统的难得机会。

如今，这些翩飞于世界各地的漆绘蝴蝶见证了日本和法国合作的丰硕成果。未来，它们亦将不断蜕变，持续推动两国传统的传承和发展。