描绘风景、雕刻人物、勾勒绚烂金光……工匠为每枚表盘上的故事注入生命，展现登峰造极的精妙技术。世家荟萃其标志性工艺，为时计倾注诗意。

Van Cleef & Arpels梵克雅宝位于日内瓦的制表工坊，通过珐琅工坊和培训学校，精进并传承这些匠心工艺。世家革新了plique-à-jour彩色玻璃珐琅和grisaille墨彩珐琅等传统工艺。这项工艺是Pont des Amoureux系列的一大亮点，可用于营造引人瞩目的明暗对比效果。

世家不仅将古老技法薪火相传，更在革新珐琅技术方面成就斐然，创造出立体生动的装饰细节。面对每一项新挑战，世家工匠潜心研发数年，以实现Van Cleef & Arpels梵克雅宝Creative Studio创意工作室的设计概念。过程中，科学与艺术对话不断，只为在精湛技术和美学风格之间取得平衡，将方寸腕表盛载的诗意故事娓娓道来。

清晨的阳光下，一位优雅的仙子正在采撷鲜花，Van Cleef & Arpels梵克雅宝将这赏心悦目的一幕永铸于Lady Arpels Jour Enchanté腕表的表盘上。这款腕表运用了别具匠心的珐琅镶嵌技术，于plique-à-jour彩色玻璃珐琅上直接镶嵌宝石，中间并无其他金属构件。为实现这项美学创举，工匠需将宝石准确置放于镂空的珐琅上，再以严格掌控的温度进行釉烧，以固定宝石位置，造就优美的“悬浮”效果，更显宝石的流光溢彩。成就这枚美轮美奂的表盘需要逾250个工时，彰显出世家出类拔萃的制表造诣。

一系列细致的工序令珐琅图案栩栩如生，赋予每件作品以浓郁色彩和灵动光泽。巧妙结合内填珐琅、丘陵状珐琅、plique-à-jour彩色玻璃珐琅、grisaille墨彩珐琅、宝石镶嵌或异形珐琅等各种工艺，为表盘承载的动人故事注入生机与活力。

微型彩绘是一门古老工艺，可追溯至古希腊和古罗马时代，至中世纪时期，当时擅用微型彩绘的艺术家们享誉颇丰。珐琅艺术家利用媲美调色盘的彩色珐琅釉作画，珐琅釉以研磨成粉末的硅晶颜料混合油剂调和而成。工匠或画师戴上放大镜，利用细长的貂毛笔描绘出渐变的色调。

色彩按照严谨的次序层层递进，展现由浅至深的层次。事实上，每种色调均伴随相应的窑烧工序，只有大师级珐琅工匠方能掌握所需的时间和温度。徒手绘制需要极高的精确度、灵巧性，以及真正的艺术天赋，同时，每个窑烧工序皆需对精准度一丝不苟地追求。

在Lady Arpels Ballerine Musicale Émeraude腕表上，雕塑、雕刻和手绘的帷幔仿佛徐徐散开，展露出翩飞的微型彩绘芭蕾舞伶。此微型彩绘珐琅作品历经72小时的匠心雕琢，为舞伶赋予鲜活生命力，增加了表盘的立体感，使其更加轻盈灵动。

雕塑师的艺术在于从一块材料——无论是金质、珍珠母贝还是装饰宝石——中雕琢出形象，并赋予其生命。工匠们用眼睛丈量，再用手去感受，以掌握每种材料的特性，展现其光泽，营造出光滑的质感。金雕工艺不仅能为表盘增添装饰，还能通过深浅与立体效果提升表背的美感。

雕刻师的技艺不仅体现在技法上，更在于他能否为作品注入立体感、深度与生命力。无论是金属、珍珠母贝还是装饰宝石，金刻艺术都为每一枚时计所蕴含的故事增添了诗情画意。

身披蓝宝石及钻石羽衣的守护仙子化身为Van Cleef & Arpels梵克雅宝的缪斯女神，凝视着梵克雅宝时间的诗篇。她端坐于白色珍珠母贝云端，全身以白K金雕塑，手持魔杖指示分钟。表背的摆陀上，镌刻着圆月夜空，散布满天星斗，延续表盘所诉说的美妙故事。

透过腕表底盖，摆陀设计清晰可见，其上镌刻着星罗棋布的满月夜空，延续着表盘细诉的精彩故事。

宝石镶嵌师的工作是将宝石嵌入贵金属中并突显其华彩。因此，他们必须在固定宝石的同时，尽可能使镶座隐形。根据设计和宝石的不同，镶嵌师会采用不同的镶嵌技术：爪镶、粒面式镶嵌、封闭式镶嵌、立体镶嵌或轨道式镶嵌。

与此同时，镶嵌师还会通过精妙的构图展示宝石的美感。为形成图案，工匠需根据不同标准精心挑选宝石或珍珠母贝，包括色调、硬度、表面品质和不透明度等。随后运用卓越工艺以塑造装饰的不同组成部分。

Lady Arpels Jour Enchanté腕表的表盘背景设计精致迷人，三种不同色调的绿松石营造出色彩微妙递进的蓝天，而黄K金和橙色锰铝榴石、黄色蓝宝石及钻石等珍贵宝石则共谱一阕温煦明媚的阳光变奏曲。崭新的立体镶嵌技术使宝石如悬空的露水，呈现出轻灵的动感。此立体镶嵌技术由Van Cleef & Arpel梵克雅宝制表工坊研发，能够在没有可见支撑物的情况下，赋予宝石以犹如露珠一般悬浮于空中的视觉效果。

为彰显世家的卓越传统，宝石工匠首先要选择一系列符合严苛标准并满足作品需求的绿松石块，并格外关注石块的形状和颜色。随后，逐一拼砌各个部分，尽力忠实诠释表盘设计。绿松石在此经由切割，以勾勒出日出时分天空所呈现的不同色调。