Réalisées entre 1966 et 1975, ces pièces, réunissant 132 péridots, illustrent le goût et l'expertise de la Maison pour les pierres aux tonalités lumineuses. Le collier, composé d'une succession de motifs suggérant des feuilles stylisées, est ponctué de trois fleurs. Suspendu à celle du centre du collier, un pendentif serti lui aussi de péridots et diamants, épouse le creux du cou. Ingénieusement conçues, ces pièces illustrent également l'une des signatures de Van Cleef & Arpels : la transformabilité. Grâce à un savoir-faire au service de la créativité et de l'enchantement, les boucles d'oreilles et le collier offrent différentes combinaisons. Ce dernier peut se transformer en deux bracelets tandis que le pendentif devient un élégant clip. 

La bague de 1975, ornée d'un péridot central de plus de 13 carats entouré de diamants, évoque les bagues dites « marguerite » et les bagues cocktail en vogue dans les années 1970.

Depuis la fin des années 1940, les frères Arpels ont exploré de nouvelles esthétiques et associations de couleurs à travers le monde. 

Ce sautoir, transformable en deux bracelets et un clip détachable, associe des cabochons de lapis-lazuli gravés en godron et de turquoises réhaussées de diamants. Ces dernières prennent l'apparence de fleurs stylisées, une inspiration de la nature, source chère à Van Cleef & Arpels depuis 1906. La douceur de la turquoise qui orne les motifs floraux contraste avec le bleu profond des motifs géométriques en lapis-lazuli, une combinaison chromatique particulièrement appréciée depuis la fin des années 1950. 

Daté de 1968, le dessin joallier illustre avec précision les propositions, matériaux et couleurs de la création. Il est aussi une référence technique, soulignant ainsi l'aspect transformable du collier.

Ces créations des années 1970 traduisent l’attrait de la Maison pour les inspirations venues d’ailleurs. Le collier de 1973, composé de rangs d’anneaux d’agate verte disposés en cascade et reliés par des feuillages sertis de diamants, évoque les plastrons orientaux. Ce motif se décline également sur le bracelet Méplat, dont les anneaux sont cette fois reliés par des maillons d'or jaune texturé. L'agate est une gemme de la famille du Quartz, appréciée pour sa couleur intense et sa translucidité, permettant ainsi de jeux de lumière.

Les dessins présentés, ornés de la mention « mimosa », révèlent à la fois la technique de l’or texturé et une vision stylisée de la femme des années 1970.

Cette exposition met ainsi en avant le goût de la Maison pour les pierres de couleurs et les motifs géométriques des années 1960 et 1970. La sélection des pièces met en lumière la palette particulièrement vive qui dominait alors, allant du bleu céruléen de la turquoise au vert intense de l’agate.