'وهبت الطبيعة بسخائها لدار فان كليف أند آربلز مصدر إلهام لطالما أحبته منذ بداية تأسيسها، فرافقت الفراشات، التي تجسد الطبيعة الأنيقة والأثيرية، الدار منذ أيامها الأولى. وترفرف هذه الكائنات دائمة الحركة بأناقة كأنها ترقص الباليه؛ كاشفةً عن مجوهرات مرحة. ويعكس طيف واسع من الأحجار مظهرها الحيوي وروحها المرحة.

على مدى أكثر من مئة عام، ابتكرت دار فان كليف أند آربلز فراشات تميّزت برقة مظهرها، ومع رفرفة أجنحتها، تستحضر الدار جمال هذه الكائنات بمختلف تجلّياته.

هذا اللقاء بين عالم المجوهرات والثقافة التقليدية اليابانية أدى إلى تعاون فريد. فبعد أن تُصنع – في فرنسا – من الذهب الأصفر والأبيض، وعرق اللؤلؤ والماس، تُحلق هذه الفراشات إلى اليابان ليزينها الفنان هاكوز يدويًا بعناية بالغة عبر طلائها باللّاكر بالتقنية اليابانية وإضفاء زخارف ماكي-إي اللامعة. ويُصنع كل نمط فني ضمن هذه القطع محدودة الإصدار على أجنحة الفراشات، عبر المرور بسلسلة واسعة من التقنيات: بدءًا من طلاء اللّاكر الياباني، ووصولاً إلى الزخارف (ماكي-إي، رادين، رانكاكو، وغيرها الكثير)، حيث تخضع كل فراشة من هذه المجموعة لعملية طويلة لإبداعها.

وعلى مدى عشرين عامًا خلت، تألقت الفراشات المطلية باللّاكر بتطوّرات مستمرة غذّاها الحوار المتبادل بين هاتين الثقافتين. وكما يوضّح لنا السيد هاكوز: "يسعى الأوروبيون إلى إضافة ميزات جديدة باستمرار، بينما يحاول اليابانيون دائمًا تقليص أو حذف الأشياء. ويتجلّى نتاج هذا الحوار بوضوح على تصاميم مجموعة لاكرد باترفلايز. ورغم أن لليابان سحرًا ثقافيًا فريدًا، لكنني أرغب في فهم الثقافة الفرنسية وتيسير سبل التواصل".

وقد جعلت التقنيات اليابانية من الممكن نقل الرقصة الحيوية لهذا الكائن على قطع دقيقة ورقيقة. ونظرًا لأن ترتيب قطع قشر البيض الصغيرة والكبيرة يتطلّب دقة فائقة لتشكيل نمط زخرفي معين، فإن استخدام فرشاة بالغة الرقة لرسم خطوط متناهية الرفع بضربة فرشاة واحدة، يحتاج إلى تركيز ومهارة لا يضاهيان. وأشار لهذا السيد هاكوز بقوله: "عانيت من أوقات عصيبة عند رسم الطبول والكرات. فإذا لم يكن الخط رفيعًا ومستقيمًا، فلن يبدو نابضًا بالحياة. ولتحقيق النتيجة التي أسعى لها، يجب سحب الفرشاة بإحكام، وليس تتبع الخط فحسب".

بالإضافة إلى أن السيد هاكو يعمل على ترتيب وتثبيت قشر البيض المطحون بدقّة مدهشة عند إبداعه حليًا زخرفيةً به، حيث تكون بعض القشور أكبر قليلاً من ذرة غبار، عند تشكيل نمط زخرفي معيّن. ومن بين هذه القطع التي يبدعها الفنان الياباني، تحتاج بعض الفراشات المطلية باللّاكر، على الأخص الصغيرة منها، إلى العديد من التقنيات المتطورة التي تتضافر لمنح سطح هذه الفراشات الديناميكية والحيوية.

يتفق الحرفيون الفنيون الفرنسيون واليابانيون على فكرة إبداع "قطع تجمع الجاذبية والأداء العملي". مثل المجوهرات، التي يزداد بريقها عند ارتدائها، فإن جمال القطع المطلية باللّاكر يتضاعف عند استخدامها. وكما قال السيد هاكور: "حتى عندما أرسم الأنماط الزخرفية التقليدية باستخدام التقنيات التقليدية، أرغب في صنع شيء يستمر أو شيء يعيش في المستقبل. وهذا ما يعنيه توريث التقاليد." وهكذا، تتيح هذه الفراشات المطلية باللّاكر التي تعدّ أول إبداعات السيد هاكوز من المجوهرات، فرصة نادرة أمام ثقافة بلد مختلفة لتحفز التقاليد اليابانية وتشجع على التعرف على نواحٍ جديدة فيها.

وهذه الفراشات المطلية باللّاكر، والتي تحوم حول أرجاء العالم حاليًا، تشهد على التعاون المثمر بين اليابان وفرنسا. وفي المستقبل، ستواصل تحولاتها بالطبع، ليحفز بعضها ثقافات بعض.